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Critérios da disciplina Cursos Científico-Humanísticos

História da Cultura e das Artes · 10.º ano · Ano letivo 2026/2027

Domínios / PonderaçãoObjetivos de aprendizagemInstrumentos de avaliação
Interpretação de fontes históricas diversas e de obras artísticas para a construção da evidência histórica30% Identificar a Grécia como berço do urbanismo ocidental relacionando diversos espaços públicos de Atenas, nomeadamente a Ágora e a Acrópole com a vida da pólis, o diálogo, o comércio, a defesa, a política e a razão.
Avaliar o contributo de Péricles para o desenvolvimento das artes e a consolidação da democracia, no século V a. C.
Compreender a construção identitária da sociedade grega clássica – os deuses e o Olimpo, os heróis, enquanto homens com poderes de deuses; a importância dos mitos, dos sentimentos, das virtudes e da razão.
Analisar, a partir do Pártenon e do Templo de Atena Niké, sínteses da arquitetura grega, as ordens arquitetónicas como sistema racional de construção.
Refletir sobre o caráter cívico, sagrado e de formação moral do teatro grego.
Interpretar a evolução dos principais aspetos técnicos, formais e estéticos dos diversos períodos da escultura, da cerâmica e da pintura gregas
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Compreender a relevância do Senado, do Direito Romano e do Latim, na construção e manutenção do Império Romano.
Relacionar a importância do modelo urbano nas cidades do Império, a monumentalidade da arquitetura e do urbanismo romanos com a expansão imperial, identificando
tipologias dos edifícios públicos.
Compreender as características essenciais da arquitetura romana: utilidade, grandiosidade e avanços tecnológicos, percebendo de que modo o urbanismo era uma materialização do Imperium.
Compreender, a partir de edifícios públicos e privados, que tipo de cultura do ócio foi desenvolvida pelos Romanos.
Analisar as características formais e estéticas da escultura romana e as suas dimensões de individualismo, realismo e idealização.
Compreender as características essenciais da pintura romana a partir da análise de exemplos dos frescos de Pompeia.
Conhecer as características da arte do mosaico.
Reconhecer casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Compreender a relevância das fronteiras dos reinos cristãos nos séculos IX a XII, e da geografia monástica da Europa.
Conhecer aspetos da vida e feitos de Carlos Magno, enquanto modelo de imperador cristão.
Reconhecer o mosteiro românico expoente da arquitetura monástica, como espaço de autossuficiência e como centro de cultura e conhecimento.
Reconhecer a iluminura e o canto gregoriano como novas expressões de arte.
Compreender a unidade e a diversidade do Românico, através das características arquitetónicas principais e localizando os seus principais centros difusores.
Especificar algumas características do Românico em Portugal.
Identificar aspetos temáticos e formais da escultura românica reconhecendo a sua dependência da arquitetura.
Reconhecer manifestações da arte dos reinos muçulmanos na península Ibérica e elementos característicos constituintes do edifício religioso muçulmano em território peninsular, assim como características gerais da arte moçárabe.
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Identificar as grandes cidades da Europa e a organização da cidade medieval.
Distinguir o papel dos letrados na cidade, a partir da biografia de Dante.
Compreender a evolução ocorrida na arte de construir na passagem do Românico para o Gótico.
Reconhecer a catedral como expoente da arquitetura gótica, símbolo da afirmação dos espaços urbanos e espaço catequético, onde o vitral tem um papel relevante.
Referir características principais da arquitetura gótica.
Analisar a evolução do Gótico em Portugal identificando monumentos góticos portugueses.
Justificar a crescente autonomia da escultura em relação à arquitetura.
Explicar como o medo da Peste Negra foi utilizado do ponto de vista social, político e religioso.
Contextualizar o Manuelino, um estilo entre a Idade Média e o «tempo novo».
Relacionar a revolução pictórica flamenga com as novas técnicas e o particularismo nórdico.
Reconhecer casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Explicar a relevância das rotas comerciais para uma nova perceção do mundo e do Homem.
Indicar condições favoráveis ao desenvolvimento do Humanismo e ao desenvolvimento artístico italiano no século XV.
Avaliar a importância da imprensa para o desenvolvimento das ideias humanistas.
Reconhecer as cortes principescas como centros de irradiação cultural e artística, a partir da biografia de Lourenço de Médici e do seu exercício de mecenato.
Identificar as principais características técnicas, estéticas e formais da pintura renascentista e a definição de novos temas: o retrato, o nu e a paisagem.
Avaliar o impacto da redescoberta dos referenciais artísticos clássicos: o relevo, o retrato, a estátua equestre e a completa autonomização da escultura.
Enunciar aspetos fundamentais da obra de Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Piero della Francesca, Rafael, Leonardo da Vinci, Miguel Ângelo, identificando algumas obras desses artistas.
Compreender o século XVI como uma época de crise de valores e de afirmação do indivíduo.
Analisar reflexos do Renascimento e do Maneirismo em Portugal.
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.
Grelhas de observação:
1. Intervenções orais e escritas
- Participação ativa, atenta e pertinente
- Aplicação e utilização correta dos conceitos e vocabulário
2. Apresentações:
- Interpretar documentos
- Identificar e analisar conteúdos temáticos
- Comunicar e compreender os sistemas simbólicos das diferentes linguagens artísticas
3. Comportamento e atitudes:
- Assiduidade e pontualidade
- Autonomia e responsabilidade
- Cooperação e participação construtiva
-Motivação e empenho nas atividades.

(Transversais a todos os módulos)
Compreensão contextualizada das realidades históricas e artísticas30% Identificar a Grécia como berço do urbanismo ocidental relacionando diversos espaços públicos de Atenas, nomeadamente a Ágora e a Acrópole com a vida da pólis, o diálogo, o comércio, a defesa, a política e a razão.
Avaliar o contributo de Péricles para o desenvolvimento das artes e a consolidação da democracia, no século V a. C.
Compreender a construção identitária da sociedade grega clássica – os deuses e o Olimpo, os heróis, enquanto homens com poderes de deuses; a importância dos mitos, dos sentimentos, das virtudes e da razão.
Analisar, a partir do Pártenon e do Templo de Atena Niké, sínteses da arquitetura grega, as ordens arquitetónicas como sistema racional de construção.
Refletir sobre o caráter cívico, sagrado e de formação moral do teatro grego.
Interpretar a evolução dos principais aspetos técnicos, formais e estéticos dos diversos períodos da escultura, da cerâmica e da pintura gregas
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Compreender a relevância do Senado, do Direito Romano e do Latim, na construção e manutenção do Império Romano.
Relacionar a importância do modelo urbano nas cidades do Império, a monumentalidade da arquitetura e do urbanismo romanos com a expansão imperial, identificando
tipologias dos edifícios públicos.
Compreender as características essenciais da arquitetura romana: utilidade, grandiosidade e avanços tecnológicos, percebendo de que modo o urbanismo era uma materialização do Imperium.
Compreender, a partir de edifícios públicos e privados, que tipo de cultura do ócio foi desenvolvida pelos Romanos.
Analisar as características formais e estéticas da escultura romana e as suas dimensões de individualismo, realismo e idealização.
Compreender as características essenciais da pintura romana a partir da análise de exemplos dos frescos de Pompeia.
Conhecer as características da arte do mosaico.
Reconhecer casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Compreender a relevância das fronteiras dos reinos cristãos nos séculos IX a XII, e da geografia monástica da Europa.
Conhecer aspetos da vida e feitos de Carlos Magno, enquanto modelo de imperador cristão.
Reconhecer o mosteiro românico expoente da arquitetura monástica, como espaço de autossuficiência e como centro de cultura e conhecimento.
Reconhecer a iluminura e o canto gregoriano como novas expressões de arte.
Compreender a unidade e a diversidade do Românico, através das características arquitetónicas principais e localizando os seus principais centros difusores.
Especificar algumas características do Românico em Portugal.
Identificar aspetos temáticos e formais da escultura românica reconhecendo a sua dependência da arquitetura.
Reconhecer manifestações da arte dos reinos muçulmanos na península Ibérica e elementos característicos constituintes do edifício religioso muçulmano em território peninsular, assim como características gerais da arte moçárabe.
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Identificar as grandes cidades da Europa e a organização da cidade medieval.
Distinguir o papel dos letrados na cidade, a partir da biografia de Dante.
Compreender a evolução ocorrida na arte de construir na passagem do Românico para o Gótico.
Reconhecer a catedral como expoente da arquitetura gótica, símbolo da afirmação dos espaços urbanos e espaço catequético, onde o vitral tem um papel relevante.
Referir características principais da arquitetura gótica.
Analisar a evolução do Gótico em Portugal identificando monumentos góticos portugueses.
Justificar a crescente autonomia da escultura em relação à arquitetura.
Explicar como o medo da Peste Negra foi utilizado do ponto de vista social, político e religioso.
Contextualizar o Manuelino, um estilo entre a Idade Média e o «tempo novo».
Relacionar a revolução pictórica flamenga com as novas técnicas e o particularismo nórdico.
Reconhecer casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Explicar a relevância das rotas comerciais para uma nova perceção do mundo e do Homem.
Indicar condições favoráveis ao desenvolvimento do Humanismo e ao desenvolvimento artístico italiano no século XV.
Avaliar a importância da imprensa para o desenvolvimento das ideias humanistas.
Reconhecer as cortes principescas como centros de irradiação cultural e artística, a partir da biografia de Lourenço de Médici e do seu exercício de mecenato.
Identificar as principais características técnicas, estéticas e formais da pintura renascentista e a definição de novos temas: o retrato, o nu e a paisagem.
Avaliar o impacto da redescoberta dos referenciais artísticos clássicos: o relevo, o retrato, a estátua equestre e a completa autonomização da escultura.
Enunciar aspetos fundamentais da obra de Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Piero della Francesca, Rafael, Leonardo da Vinci, Miguel Ângelo, identificando algumas obras desses artistas.
Compreender o século XVI como uma época de crise de valores e de afirmação do indivíduo.
Analisar reflexos do Renascimento e do Maneirismo em Portugal.
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.
Grelhas de observação:
1. Intervenções orais e escritas
- Participação ativa, atenta e pertinente
- Aplicação e utilização correta dos conceitos e vocabulário
2. Apresentações:
- Interpretar documentos
- Identificar e analisar conteúdos temáticos
- Comunicar e compreender os sistemas simbólicos das diferentes linguagens artísticas
3. Comportamento e atitudes:
- Assiduidade e pontualidade
- Autonomia e responsabilidade
- Cooperação e participação construtiva
-Motivação e empenho nas atividades.

(Transversais a todos os módulos)
Comunicação em História: narrativa histórica30% Identificar a Grécia como berço do urbanismo ocidental relacionando diversos espaços públicos de Atenas, nomeadamente a Ágora e a Acrópole com a vida da pólis, o diálogo, o comércio, a defesa, a política e a razão.
Avaliar o contributo de Péricles para o desenvolvimento das artes e a consolidação da democracia, no século V a. C.
Compreender a construção identitária da sociedade grega clássica – os deuses e o Olimpo, os heróis, enquanto homens com poderes de deuses; a importância dos mitos, dos sentimentos, das virtudes e da razão.
Analisar, a partir do Pártenon e do Templo de Atena Niké, sínteses da arquitetura grega, as ordens arquitetónicas como sistema racional de construção.
Refletir sobre o caráter cívico, sagrado e de formação moral do teatro grego.
Interpretar a evolução dos principais aspetos técnicos, formais e estéticos dos diversos períodos da escultura, da cerâmica e da pintura gregas
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Compreender a relevância do Senado, do Direito Romano e do Latim, na construção e manutenção do Império Romano.
Relacionar a importância do modelo urbano nas cidades do Império, a monumentalidade da arquitetura e do urbanismo romanos com a expansão imperial, identificando
tipologias dos edifícios públicos.
Compreender as características essenciais da arquitetura romana: utilidade, grandiosidade e avanços tecnológicos, percebendo de que modo o urbanismo era uma materialização do Imperium.
Compreender, a partir de edifícios públicos e privados, que tipo de cultura do ócio foi desenvolvida pelos Romanos.
Analisar as características formais e estéticas da escultura romana e as suas dimensões de individualismo, realismo e idealização.
Compreender as características essenciais da pintura romana a partir da análise de exemplos dos frescos de Pompeia.
Conhecer as características da arte do mosaico.
Reconhecer casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Compreender a relevância das fronteiras dos reinos cristãos nos séculos IX a XII, e da geografia monástica da Europa.
Conhecer aspetos da vida e feitos de Carlos Magno, enquanto modelo de imperador cristão.
Reconhecer o mosteiro românico expoente da arquitetura monástica, como espaço de autossuficiência e como centro de cultura e conhecimento.
Reconhecer a iluminura e o canto gregoriano como novas expressões de arte.
Compreender a unidade e a diversidade do Românico, através das características arquitetónicas principais e localizando os seus principais centros difusores.
Especificar algumas características do Românico em Portugal.
Identificar aspetos temáticos e formais da escultura românica reconhecendo a sua dependência da arquitetura.
Reconhecer manifestações da arte dos reinos muçulmanos na península Ibérica e elementos característicos constituintes do edifício religioso muçulmano em território peninsular, assim como características gerais da arte moçárabe.
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Identificar as grandes cidades da Europa e a organização da cidade medieval.
Distinguir o papel dos letrados na cidade, a partir da biografia de Dante.
Compreender a evolução ocorrida na arte de construir na passagem do Românico para o Gótico.
Reconhecer a catedral como expoente da arquitetura gótica, símbolo da afirmação dos espaços urbanos e espaço catequético, onde o vitral tem um papel relevante.
Referir características principais da arquitetura gótica.
Analisar a evolução do Gótico em Portugal identificando monumentos góticos portugueses.
Justificar a crescente autonomia da escultura em relação à arquitetura.
Explicar como o medo da Peste Negra foi utilizado do ponto de vista social, político e religioso.
Contextualizar o Manuelino, um estilo entre a Idade Média e o «tempo novo».
Relacionar a revolução pictórica flamenga com as novas técnicas e o particularismo nórdico.
Reconhecer casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.

Explicar a relevância das rotas comerciais para uma nova perceção do mundo e do Homem.
Indicar condições favoráveis ao desenvolvimento do Humanismo e ao desenvolvimento artístico italiano no século XV.
Avaliar a importância da imprensa para o desenvolvimento das ideias humanistas.
Reconhecer as cortes principescas como centros de irradiação cultural e artística, a partir da biografia de Lourenço de Médici e do seu exercício de mecenato.
Identificar as principais características técnicas, estéticas e formais da pintura renascentista e a definição de novos temas: o retrato, o nu e a paisagem.
Avaliar o impacto da redescoberta dos referenciais artísticos clássicos: o relevo, o retrato, a estátua equestre e a completa autonomização da escultura.
Enunciar aspetos fundamentais da obra de Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Piero della Francesca, Rafael, Leonardo da Vinci, Miguel Ângelo, identificando algumas obras desses artistas.
Compreender o século XVI como uma época de crise de valores e de afirmação do indivíduo.
Analisar reflexos do Renascimento e do Maneirismo em Portugal.
Avaliar os casos práticos como produtos e agentes do processo histórico-cultural em que se enquadram.
Grelhas de observação:
1. Intervenções orais e escritas
- Participação ativa, atenta e pertinente
- Aplicação e utilização correta dos conceitos e vocabulário
2. Apresentações:
- Interpretar documentos
- Identificar e analisar conteúdos temáticos
- Comunicar e compreender os sistemas simbólicos das diferentes linguagens artísticas
3. Comportamento e atitudes:
- Assiduidade e pontualidade
- Autonomia e responsabilidade
- Cooperação e participação construtiva
-Motivação e empenho nas atividades.

(Transversais a todos os módulos)
Atitudes10% - Colaborar e cooperar com espírito de partilha e entreajuda.
- Revelar sempre muito empenho, responsabilidade e autonomia.
- Autorregular de forma eficaz aprendizagens e atitudes.
Grelhas de observação:
1. Intervenções orais e escritas
- Participação ativa, atenta e pertinente
- Aplicação e utilização correta dos conceitos e vocabulário
2. Apresentações:
- Interpretar documentos
- Identificar e analisar conteúdos temáticos
- Comunicar e compreender os sistemas simbólicos das diferentes linguagens artísticas
3. Comportamento e atitudes:
- Assiduidade e pontualidade
- Autonomia e responsabilidade
- Cooperação e participação construtiva
-Motivação e empenho nas atividades.

(Transversais a todos os módulos)